Zusammen mit Roger Burkhard unterstützen wir das Kornhausforum Bern bei der digitalen Transformierung. Neben einem komplett neuen Look & Feel bildet der digitale Ausstellungsraum – Echo)) Space – das Herzstück der Website, welcher digitale Kunstwerke von Videos bis Code enthalten kann.
Wir suchen eine:n Praktikant:in zur Unterstützung unseres Teams für min. 6 Monate.
Designer:in mit Skills in Print, Web, UI/UX, Typedesign, Animation.
Bewerbungen an: box@atelier-pol.ch
Für das Architektur-Duo Lukas und Nadja Frei in Deitingen haben wir eine neue Corporate Identity entworfen, welche sich stark auf den Auftritt im Web fokussiert:
Im Rahmen der Veranstaltungsreihe «Connected Space», lässt die Kuratorin Juliane Wolski ihren Offspace «Antichambre» rhizomartig auswuchern und im BOGA auftauchen. Auf die artifizielle Natur der Anlage reagiert der Berner Künstler Christian Grogg mit der Ausstellung «Nomadenloft» – einer Auswahl von Objekten und Installationen.
Mit T-Shirts von Berner Kunstschaffenden die Last der Krise auf unseren Schultern verteilen: So lautet die Idee hinter dem neuen Projekt «eleini zäme für Bärn», das in den kommenden Monaten den Selbstständigen sowie kleinen Lädeli, Ateliers, Lokalen und Betrieben in Bern ermöglichen soll, in der Corona-Zeit weiterbestehen zu können.
Zieh dich an und zeig deine Unterstützung!
«Annabelle Schneider, die seit fünf Jahren in New York lebt, ist strategische Designerin und Innenarchitektin – Joëlle Lehmann ist Fotografin. Gemeinsam haben die beiden das Projekt Snapfinger aufgegleist, das die Frage verhandelt, inwiefern Räume mit dem, was ihn ihnen passiert, interagieren. Dafür haben die zwei berühmt berüchtigte Underground-Hip-Hop-Strip-Clubs im amerikanischen Atlanta besucht. Eine erste Zwischenbilanz von Snapfinger gibt’s derzeit im Offspace-Schaukasten Antichambre zu sehen, wo Lehmann und Schneider in einer multisensorische Installation ihre Eindrücke künstlerisch umsetzen.»
Das «Buch zum Tisch» erzählt verblüffende Geschichten und zahlreiche Anekdoten aus dem letzten halben Jahrtausend rund um Stadt und Kanton Bern – immer mit dem Blick aufs Kulinarische, auf das Essen und das Trinken. Dazu gibt es 30 ausgewählte Rezepte vom Spitzenkoch und Direktor des Casino Bern, Ivo Adam.
Dem immensen Portfolio der David Bosshard Landschaftsarchitekten verhelfen wir online zu neuer Übersicht: Projekte und Wettbewerbe können nach Kategorien gefiltert und zeitgleich in Text- und Bildform durchgesehen werden. Viel Spass beim Stöbern!
Technische und kulturelle Entwicklungen prägen die Form von Schriften und den Umgang mit ihnen. Die Ausstellung «Digital Type Hype» in der Schule für Gestaltung Bern fragt, wie Typografie heute angewendet wird und wie sich ihr Einsatz und ihre Wirkung durch die fortschreitende Digitalisierung verändert.
Mit dem Centre Albert Anker entsteht in Ins ein einzigartiger Kulturort mit regionaler Verankerung und nationaler Ausstrahlung. An der heutigen Pressekonferenz wird erstmalig ein breites Publikum über dieses Projekt informiert. Wir sind verantwortlich für den kompletten visuellen Auftritt und begleiten das Centre Albert Anker über die nächsten Jahre.
Mit der Reihe WERK-BUCH / ŒUVRE D’ARTISTE unterstützt die Kulturförderung des Kanons Bern ausgewählte bernische Kunstschaffende sowie Kunstvermittelnde, ihre Arbeit in einer individuell gestalteten Publikation vorzustellen. Mit der Auswahl zur Publikation im Jahrgang 2019 wird unser Engagement in der Berner Kunstszene gewürdigt und ein Beitrag für das Buch «Grand Palais A–Z. Ein ABC der Off Kultur» gesprochen.
Längst angekommen im Team, unterstützt ein weiterer Walliser Exportschlager Atelier Pol:
Lena Ruppen ist Abgängerin der édhéa und absolviert bei uns ihr zweites Praktikum. Wir freuen uns, mit ihr eine ausserordentlich engagierte, fähige und kreative Gestalterin in unserem Kreis zu wissen!
Die Website der Texterinnen von inyourface schaffte es neben 20 anderen Arbeiten auf die diesjährige Shortlist des Essence Awards und wurde mit Bronze ausgezeichnet. Merci ♥
Bei Masken denken wir an Fasnacht und Karneval, an afrikanische Stammesriten oder Totenmasken, an Theater, Film und Mode, aber auch an Rollenspiel, Identitätswechsel, Verhüllung und Schutz. Das Assoziationsfeld rund um den Begriff der Maske ist gross. Auch in der bildenden Kunst hat die Maske eine lange Tradition – wie aber wird das Thema in der zeitgenössischen Kunst behandelt?
Zum 50. Jubiläum der Stanley Thomas Johnson Stiftung erscheint die von uns gestaltete Publikation «Auftrieb. Die Geschichte der Stanley Thomas Johnson Stiftung 1969 – 2019». Auf 208 Seiten bietet das Buch einen Einblick in das vielfältige Spektrum der Förderaktivitäten und gewährt einen ungewöhnlich offenen Blick in die Geschichte und die Arbeit unserer Stiftung.
Am Dienstag, 19. März 2019 findet die vierte Verleihung des Paul Boesch Kunstpreises in der Kunsthalle Bern statt. Ausgezeichnet wird die Arbeit der Basler Künstlerin Edit Oderbolz. Im Rahmen der Preisverleihung vergibt die Paul Boesch Stiftung auch jeweils die Förderpreise und Projektbeiträge für ausserordentliche Leistungen an der Schule für Gestaltung Bern und Biel.
« Meine Freundin, das Krokodil », versammelt eine Reihe von gereimten Gedichten, schräg und phantasievoll, oft von Tieren handelnd, äusserst liebevoll illustriert: ein kleines Lese- und Bilderbuch für Kinder und Erwachsene, das sich in die lange Tradition skurriler und gleichzeitig hintersinniger Poesie einreiht.
Ein gemeinsames Projekt von Franz Dodel, Petra Rappo und Atelier Pol.
Erschienen bei Petit Palais – die kleine Edition.
Am 10. März 2019 um 14 Uhr eröffnet das Museum Franz Gertsch seinen Erweiterungsbau mit dem Vier Jahreszeiten-Raum und der einzigartigen Vier Jahreszeiten-Uhr.
Am Donnerstag, 12. Dezember schliessen wir mit der Finissage von Germann/Lorenzi’s «2 IN A ROOM» die letzte von uns kuratierte Ausstellung im Grand Palais Bern.
In enger Zusammenarbeit mit den Verantwortlichen von Kultur Stadt Bern und dem Fotografen David Aebi geben wir der Kunstsammlung der Stadt Bern ein Gesicht. Neuankäufe der Kunstkommission werden jeweils in der Stadtgalerie der Öffentlichkeit präsentiert. Momentan: Beziehungsmuster – Werke aus der Kunstsammlung der Stadt Bern.
Mit unseren Freunden der SMRA Architekten teilen wir nicht nur die Liebe zu durchdachten Konzepten, sondern auch typografischen Erscheinungsbildern. Zu sehen auf ihren neuen, im Letterpress-Verfahren gedruckten Visitenkarten und der gemeinsamen Arbeit am bePArt Projekt.
Am 28. September eröffnet in der Lorraine der neue Ausstellungsraum «Terrain».
Eröffnung der wunderbaren Ausstellung «Die Ordnung des verlorenen Raumes» von Tobias Nussbaumer im Museum Franz Gertsch.
84 Seiten Velo und (Fair) Fashion. In Zusammenarbeit mit Quartierzeit haben wir das Velo Fashion Magazin redesigned.
Letztes Jahr beauftragte uns die Architektin Paula Sansano mit dem Auftritt ihres Büros Studio Sansano.
Als Erweiterung des Jahresberichts 2017 visualisierten wir die Vernetzung des Schweizer Tourismus-Verbandes (STV). Unser technischer Partner Joinbox unterstützte uns dabei für die interaktive Darstellung online.
«En marge de l’architecture – Encounters beyond the discipline» / Collateral Event of the 16th International Architecture Exhibition – La Biennale di Venezia.
Wir freuen uns, die Salonniers Marcel Bächtiger, Tim Kammasch, Stanislas Zimmermann und Laura Tinti mit dem passendenden visuellen Auftritt des Salon Suisse für die 16. Internationale Architekturbiennale – unterstützen zu dürfen!
Salon d’ouverture: 24. Mai 2018, 18:30 Uhr
Im September 2017 erschien der vom Verein bePArt initiierte Kunstführer «bePArt – Kunst im öffentlichen Raum Bern». Beim Konzept und der Gestaltung dieses Buches legten wir nicht nur Wert auf das Äussere, sondern auch auf sein Einsatzgebiet.
Die sympathischen Leute von The Design Kids schlagen auf der ganzen Welt die Brücke zwischen Studenten und Designindustrie, in dem sie unterrichten, inspirieren und vernetzen. Im Oktober haben sie uns zu unserem Schaffen befragt, was Grafikdesign im digitalen Zeitalter zu suchen hat und was wir Studierenden und Studienabgängern auf den Weg geben wollen.
Grand Palais
2/11/17 – 17/11/17
Jérôme Stünzi: Une éternité provisoire
Avant les choses, la masse
avant la masse, la poussière
après les choses, la poussière.
Un espace sec pour le bien-être
une éternité provisoire.
Chaque chose à sa place
chaque place a sa chose.
Seit einer Dekade kümmern wir uns mit Liebe und Leidenschaft um funktionierendes Design. Das bedeutet für uns, dass die Menschen, für die wir gestalten, im Mittelpunkt stehen. Im Mittelpunkt eines Dreh- und Angelpunkts, den wir Pol nennen.
5/10/17 – 20/10/17
Daria Gusberti
To Verify the Truth of such a Notion – or – Perception of an Afterimage of an Empty Shape
Während einer zweimonatigen Residenz bei Snehta Residency in Athen diesen Sommer erarbeitete Daria Gusberti unter anderem die Arbeit «The found notion I was not looking for», ein Brett, das sie in einem Flussbett fand und Teil ihrer Installation «Reality is more true in black and white» war.
Wir haben unser Portfolio im Bereich Print mit neuen Projekten ergänzt und ein paar wiederkehrende Arbeiten auf den neusten Stand gebracht. Viel Spass beim Durchsehen!
Wir wurden eingeladen ein Poster für die diesjährige Soirée graphique zu gestalten:
Seit April unterstützt Deborah Steffen unser Team im Atelier Pol und wir freuen uns dieses kreative Energiebündel noch eine Weile bei uns zu haben, bis sie ihr letztes Jahr an der Fachklasse Grafik in Luzern antreten wird. Go Debi!
Für Textil Tricot Vogt erweiterten wir den Produktekatalog mit einer Bildwelt bestehend aus einer «Fashion»-Strecke und einer Bildreportage. Die Fashionbilder knüpfen an eine junge Bildsprache aus der Modewelt an, während die dokumentarischen Fotos einen Einblick in die Räumlichkeiten und das Schaffen des Familienunternehmens geben.
Inspiration ist im Zeitalter des Internets allgegenwärtig, doch oftmals kommen die Inhalte zusammenhangslos oder ungefiltert daher und verschwinden in Sekundenschnelle wieder. A2 Letter wirkt dem entgegen und inspiriert ab Ende Juli in gedruckter Form, weltweit.
Am zweiten April-Wochenende darf man sich gleich doppelt freuen: am Freitag, 4. April eröffnet die Ausstellung «Präzise Daneben» von Filip Haag im Grand Palais, Bern und am Samstag, 8. April geht im Dienstgebäude, Zürich die Ausstellungsreihe «Old Dogs – New Tricks» mit Urs August Steiner und Walter Pfeiffer in die zweite Runde.
Zum zehnjährigen Jubiläum des Grand Palais hat sich Martin Bieri vom Bund die Zeit genommen, unseren Off Space ausnahmsweise nicht nur für eine Vernissage zu besuchen. Vielen Dank für die lieben Worte!
Dank eines Werkbeitrages der Berner Design Siftung zeigen wir am 23. März 2017 unser Projekt «Nicht bei Trost. Digital» an der diesjährigen Bestform Ausstellung.
Unser minimalistisches Interface & Design für Vänçi Stiernemanns subjective encyclopedia wurde bei Brutalist Websites aufgenommen.
Seit Frühjahr 2015 schreibt der Schriftsteller Tim Krohn an den «Menschlichen Regungen» – einer Enzyklopädie der menschlichen Gefühle und Charakterzüge.
Wir heissen unser neuestes Mitglied nun definitiv im Team willkommen!
Subjective Encyclopedia ist M. Vänçi Stirnemanns (u.A.) Landkarte über Denkabenteuer und gedankliche Exkursionen ins Unbekannte. Fortwährend weitergeführt ist jeder Text eine Metapher und jedes Lemma lebt von seinen Querverweisen.
„Die Schönheit einer Enzyklopädie liegt ebensosehr im Ausgesprochenen wie im implizit Möglichen – und: in der Absenz.“
In der Schweiz werden zwar Gewaltakte basierend auf Rassismus von Polizeistellen und Strafverfolgungsbehörden registriert, Diskriminierungen von LGBTI-Menschen und homophobe/transphobe Gewalt wird jedoch nicht erfasst. Die neue Meldestelle LGBT+ Helpline Schweiz soll nun diese Lücke schliessen.
6/10/2016 – 27/10/2016
Lena Amuat & Zoë Meyer
Recollection
Anlässlich des 100-jährigen Jubiläums des Atelier Halter wurden wir beauftragt die Monografie «Farbglaswelten» zu gestalten, welche das glasmalerische Schaffen von drei Generationen vereint. Dabei wird nicht nur auf die umfangreiche Arbeit von Louis, Eugen und Martin Halter eingegangen, sondern auch ein facettenreicher Einblick in einen vom Verschwinden bedrohten Berufszweig gewährt.
Am Freitag, dem 12. August 2016 findet zum elften und letzten Mal die Sommerakademie im Zentrum Paul Klee statt. Die diesjährige Ausgabe, unter der Leitung von Thomas Hirschhorn, steht unter dem Thema «Where do I stand? — What do I want?» und ist zugänglich für die breite Öffentlichkeit.
Nach einer sehr produktiven und schönen Zeit verlässt Tina Blaser unser Team schon wieder. Ihren Abschied haben wir einerseits an der Buchvernissage zu Gilles Fontolliets neuem Werk «Interviewt» gefeiert, bei dessen Gestaltung Tina massgeblich beteiligt war.
Auf in den Norden! Unsere Retraite 2016 führt uns nach Schweden. Gemeinsam gehen wir (in Thomas Hirschhorn-Manier) essenziellen Fragen nach, wie «Where do we stand ? What do we want?», welche Pläne wollen wir verwirklichen, wie und wo wollen wir uns positionieren?
Im vergangenen Herbst fragte uns der Designer und Szenograf Simon Husslein, ob wir in gemeinsamer Zusammenarbeit die zweite Ausstellung im «neuen» Strauhof über den Schriftsteller Friedrich Glauser realisieren möchten. Anspruch war es, einen räumlichen und atmosphärischen Zugang zu Leben und Werk des Schriftstellers schaffen.
Nach ein paar Jahren mit einer sehr schlanken Portfolio-Webseite, war es Zeit für ein Redesign. Neben einem starken Fokus auf unsere Arbeiten werden wir hier im Blog auch viel hinter die Kulissen blicken lassen und über Neuigkeiten informieren.
Wir gratulieren Pamela Rosenkranz zum Paul Boesch Kunstpreis 2016! Der hochdotierte Preis wird dieses Jahr erstmalig von der Stiftung verliehen.
Der schweizerische Nationalzirkus Knie hat bereits zum zweiten mal Gregory Gilbert-Lodge für die Illustration des Plakatsujets beauftragt. In enger Zusammenarbeit mit ihm haben wir das diesjährige Keyvisual und die komplette Plakatkampagne erarbeitet.
Weltrekords kümmert sich um die Angelegenheiten von Züri West. Wir kümmern uns um Weltrekords Optik: twinkle twinkle – der neue Onepager ist online!